装饰 装饰艺术

　　旗舰店外墙饰以装饰艺术风格的凹槽纹饰；精心雕刻的麦穗图案与蒂芙尼纽约第五大道旗舰店正门边框设计一脉相承。店内装潢极具风格，淡天鹅绒墙面烘托温馨气氛，雕饰白金紫藤花的漆木镶板和彩绘盛放木兰花图案的金质壁灯优雅别致。花朵图案的灵感源自蒂芙尼公司创始人之子、传奇艺术和设计大师易斯康福特蒂芙尼(Louis Comfort Tifny)先生的著名彩绘作品。通往二层的楼梯下方呈现纽约天际线的高耸轮廓，以纽约标志性的景观元素重现纽约的城市活力。蒂芙尼成都远洋太古里旗舰店 蒂芙尼成都远洋太古里旗舰店 蒂芙尼全新旗舰店荟萃蒂芙尼

　　机芯正面的装饰极其精美，最精细之处只有近十分之一毫米，采用江诗丹顿独有的倒角和手工雕刻工艺，保留了其纯粹独特的外观。传统艺术与不同文化交融汇聚。“印度手稿”时计采用大明火内填琅和手工雕刻工艺，突显其卓越技艺。“奥斯曼建筑”时计经过手工倒角处理，金质窗格上镶有半珍珠粒，并置于紫色珍珠贝母基底上。“法国蕾丝”时计采用半透明机刻雕花大明火琅表盘，金质底盘上饰有机刻雕花图案，令透明琅呈现出

　　并装饰组装为最终的成表。在这一时期，爱彼生产的每一枚腕表均为独一款式，并仅生产一枚。随后，品牌创始人JulesLouis Audemars与EdwardAuguste Piguet一致决定改变生产策略，将表款制作由设计优先转变为机芯优先：即首先生产一批相同功能的基础机芯，随后装备至设计各异的表壳和表盘中，并对同批次机芯使用特定编号。基于制作制度的改变，爱彼开始采用名为“腕表整体构造登记簿（Registres des Montres Complètes）”的记度，以更加完整准备地记录每一枚售出腕表的机芯、表壳和表盘

　　机芯正面的装饰极其精美，最精细之处只有近十分之一毫米，采用江诗丹顿独有的倒角和手工雕刻工艺，保留了其纯粹独特的外观。传统艺术与不同文化交融汇聚。“印度手稿”时计采用大明火内填琅和手工雕刻工艺，突显其卓越技艺。“奥斯曼建筑”时计经过手工倒角处理，金质窗格上镶有半珍珠粒，并置于紫色珍珠贝母基底上。“法国蕾丝”时计采用半透明机刻雕花大明火琅表盘，金质底盘上饰有机刻雕花图案，令透明琅呈现出

　　他的作品曾经被巴黎装饰艺术博物馆收藏，还得到了法国文化部所颁发的“艺术及文学骑士勋章”，随之而来的是各大珠宝品牌的橄榄枝，和这些最专业最的团队的合作，让他的眼界胸襟都更为开阔。Louis Vuitton将最新的Acte V高级珠宝系列带到办展 2008年，Lorenz Bumer被任命为Louis Vuitton高级珠宝艺术总监。他为品牌

　　昂贵的钻石与宝石、的装饰与工艺、同样的高级复杂功能，为了“奇迹”，钟表大师们堪称“”！钻石，最昂贵的时间之礼在高级腕表的世界里，一向唯我独尊的钻石，也会屈尊甘当配角，还得奉上色度、亮度、净度、切工最佳的，并甘之如饴。有时候精致镶嵌在表圈，有时候做为时标闪耀在表盘，还有时候干脆来个通体铺镶，不放过任何一个角落。而一般情况下，表圈与表盘局部镶嵌的款式非常常见，但对于通体铺镶的高级腕表却鲜少露面，以女士腕表居多，一般为神秘顾客的高级定制款，或者高级制表品牌为了品牌地位而专门制作的镇牌之宝，只是在高级表展

　　大胆而有几何感的形状、繁复的装饰、讲究对称的设计、直线的运用，优雅而奢华。当时女性对钻石和宝石十分追捧，服装上的装饰物和珠宝增多。时间追溯到二十世纪20年代，装饰艺术大行其道。在这多彩的时代里，甚至连腕表也折射着多色美丽。1920年代，爱彼以精湛工艺和创意设计推出装饰艺术腕表，并加入贵金属和宝石的应用，深受珠宝和腕表收藏家的喜爱。1927年，爱彼

　　1.Art Deco装饰艺术的鼎盛每一个时代都会有其主流的艺术风格与审美趣味，Art Deco装饰艺术于20世纪20年代至30年代的鼎盛发展就是最好的之一。风格起源Art Deco，装饰艺术风格，也被称为装饰艺术，起源于法国巴黎，以富丽和新奇的现代感而著称。1925年巴黎举行的世界博览会上，Art Deco一词被正式命名。20世纪20年代至30年代是Art Deco装饰艺术的鼎盛时期，这股强大的动力，潜移默化的影响了当时一系列的现代设计领域。不仅反映在建筑设计、室内设计与陈列设计，更广泛被运用到珠宝，腕表，绘画、服饰

　　Missoni Narciso Rodriguez / Proenza Schouler 80年代装饰艺术风高雅戏剧的1980年代装饰艺术(Art Deco)风是在美国流行起来的，21世纪的今天，伴随着新一代富裕阶层的诞生，Art Deco成为他们表达生活态度、确立生活方式的新语言。2015年秋冬时装周上Art Deco首饰，耳环和手镯大胆运用了艳丽的色彩、棱角分明的几何对称，有着强烈的视

　　今天的Bovet播威不仅拥有扎实的制表工艺，设计上以怀表造型作为概念，以及在装饰艺术上的用心，地反映出品牌的历史渊源，色彩鲜明的性格使得这个作风有些低调的品牌，却拥有不少的者。这回要介绍的是旗下于2010年首度推出的Amadeo系列，具备可翻转表壳，以及可灵活变换腕表、座钟与怀表的设计，我认为这是品牌对自身历史重新诠释，同时最具原创性格的系列。这款2014年所推出的Amadeo

　　攀越装饰艺术、钟表机械和测时技术的顶峰。如此辉煌成就，始于Pascal Raffy将其远瞩化为崭新的腕表设计。同时，Manucture DIMIER自2006年起孜孜不倦地建构的工艺国度，网罗一系列机芯和复杂功能腕表，糅合BOVET璀璨的历史传统，品牌未来作品的发展方向。一套涵义清晰的规格于焉诞生，将创新和研发过程中催生的奉为圭臬。标志着测时技术进入新的全新Amadeo Fleurier Braveheart陀飞轮，配备22天动力储存，加上易于掌握的功能，势将成为BOVET又一经典杰作，谱

　　鞋履以摩登都会、微醺格调、装饰主义及简约中性这四大设计主轴叙述what for girl的多面性，重视玩味的性质，却不失高街时尚的风韵，将日常生活里平凡中不平凡的元素融入于设计，透过鞋履来展现与众不同的自己，在展现中

　　这很可能是最古老的时计装饰工艺，数百年来打造出无数精美的腕表。在专家的手中，雕刻工艺可以将怀表表壳变成一件艺术品，栩栩如生的轮廓，优雅别致的浮雕，光影掠过，灵气尽显。最常见的雕刻工艺包括线雕、相对较深的浅浮雕和最为常见的浮雕。仅1789年一年，就有近200名注册雕刻师；如今，这一数字已经减少到十几人。琅工艺这个术语涵盖多种传统技艺，百达翡丽至今仍然在用这些技术装饰百达翡丽时计精品。最复杂的是微缩琅彩绘，这项闻名全球的独家工艺。该工艺一般需要将大型画作缩小到腕表的尺寸，还要保持极高的保真度。工匠需要用超

　　缟玛瑙与钻石浓缩大自然之美，黑与白交错铺陈，开创斑点图案珠宝的先河，预示着崇尚对比的装饰艺术风潮即将来临。同年，易卡地亚(Louis Cartier)委托法国插画家乔治巴比耶(George Barbier)绘制一幅名为“淑女与猎豹”的水彩画。这幅作品起初被用作展览邀请函，随即又成为品牌广告。为猎豹注入生命巴黎，和平街13号，1949年。璀璨的152.35克拉凸圆形蓝宝石几乎和乒乓球一样大，高傲地站在蓝宝石上的是一只镶钻猎豹，毛皮上点缀着凸圆形蓝宝石斑点。定制这枚珍品的神秘顾客和她的丈夫赞叹地注视着珠宝，卡地亚高级珠宝总监贞·杜桑(Jeanne Toussaint)站在他们的对面，一同欣赏自己的佳作，贞·杜桑为这只猎豹注入了满满的生命活力。而这位陶醉在此珠宝的女士，便是温莎公爵夫人(the Duchess of Windsor)——在1936年引起英国一阵动荡风波的传奇女士。温莎公爵夫人的反应，无疑是对这枚艺术珍宝的最佳肯定。(1) (2)图(1)：贞杜桑(18871976)女士，卡地亚高级珠宝创意总监图(2)：温莎公爵夫人(18961986)几乎是一年前的同一时间，这两

　　巴黎钉纹巴黎饰钉是欧洲中世纪的建筑装饰艺术，曾出现在巴黎很多典雅的古建筑上。以矩阵排列“钻石尖端”，将格子的魅力运用得淋漓尽致。爱彼是世界的制表品牌，历史悠久，拥有丰富的制表经验，在腕表的设计细节上精细而美观。这款Classique Clous De Paris系列77231OR.GG.A088CR.01腕表采用18K玫瑰金材质，在

　　Japan Origami Muse作品 TIP2.新腕表装饰风格运用Dior Grand Soir系列灵感来自于origami，一种传统的日本折纸艺术，其表盘纹理犹如折纸，饰以白色珍珠母贝，雕刻表圈饰有几何形宝石。这些时计从内到外散发精致之美，搭载真力时制造的Elite机芯，并采用亮漆摆陀，摆陀旋转时与珍珠母贝图形表盘相映成趣。Japan Origami Muse作品 TIP3.惟妙惟肖的日本ORIGAMI造纸术是7世纪的时候从中国传入日本的，经日本人钻研，制作出了一种薄而结实的“和纸”，最开始是抄写和记录，后

　　拉夫劳伦纽约旗舰店 Tip 1 ：美国装饰艺术拉夫劳伦（Ralph Lauren） 867 腕表系列是为纪念位于麦迪逊大道 867 号、历史悠久的纽约旗舰店而命名的，它代表着对充满魅力的“装饰艺术”设计的独特而富有现代感的诠释。拉夫劳伦867系列钻石腕表 Tip 2 ：最贵的艺术品 全钻打造Ralph Lauren 867 钻石腕表以奢华的钻石表带展现新面貌。这款腕表

　　就像他们热爱皮毛、鱼子酱与伏特加：哥萨克骑兵用黄金装饰自己的马镫，纺织姑娘拿紫水晶编入自己的发辫。那些北国风情的珠宝既不是纤巧细致的洛可可风格，也不是冷峻尖刻的哥特调，而是在浑厚大气的巴洛克中调入原生态的鲜活： 宽厚沉重的手镯，未经打磨的刻面宝石，硕大夸张的头冠，简单鲜艳的宝石配色……优雅着同时着，这才是斯拉夫民族特有的华丽璀璨——而全世界绝大多数女人都在为了钻石而欢呼流泪时，俄罗斯的男人们却在发愁应该用什么来讨好未婚妻：就连一颗，都动辄轻易为俄罗斯带来几万亿克拉钻石的赠礼，高傲的俄罗斯女郎们，又怎会轻易

　　将经典装饰艺术的精致氛围巧妙呈现。位于滨海区国家塔内的阿布扎比瑞吉酒店揉合品牌独有的卓越传统和无可比拟的阿拉伯式款待，为宾客打造个性化奢华体验。HBA以沙的温暖色调、露天市集和传统中东佳肴为灵感，在阿布扎比构想出奢华空间，将经典装饰艺术的精致氛围巧妙呈现。HBA杜拜地区资深设计师合伙人Josh Mason表示：「我们致力为阿布扎比瑞吉酒店打造别致

　　表盘左方的宝石以扇形排列，环抱着展示立体双轴陀飞轮秘密的视窗，尽显迷人的装饰艺术风格。表盘右方可见巧妙布局的主表盘，偏下方设有本地时间和日期，清晰易读。另有24小时小表盘占据表盘上方，显示第二时区时间。小秒针则位于表盘下方。铺镶于小表盘内外的蓝色金砂石绽放粼粼波光，展示出腕表不同功能显示之间的强烈对比。DualWing双翼设计让积家的

　　1925年法国的世界艺术装饰和产业展览会揭露示了装饰艺术风格(ART DECO)的成型并从此风靡世界。这种艺术风格在当时风靡的原因是它的折衷主义为大批量生产提供了可能。它不像同时期的包豪斯艺术，一味夸大功能性，彻底抛弃装饰，而是主张装饰与功能的有机结合。这种艺术风格的产生不仅是人类文化的产物，也是人类和思想的承载。宝诗龙 Maison de la VANILLE La Maison de la VANILLE dyhawke陀飞轮表近年，装饰艺术风格在全球复兴，呈现出方兴未艾的势头。区别于那个年代大批量生产的需求，如

　　她们赢得了选举权；她们摒弃了紧身束衣和守旧繁复的礼服裙而转向光鲜亮丽的新时尚风格—流苏、羽毛装饰的及膝衣裙。她们拥有且活跃于纽约异彩纷呈的夜生活和每一场跳舞狂欢之中。“爵士年代”的歌舞升平“爵士年代”的歌舞升平“爵士年代”的歌舞升平“爵士年代”的歌舞升平Tifny Jazz系列蒂芙尼ArtDeco装饰艺术风格钻石吊坠蒂芙尼ArtDeco装饰艺术风格吊坠时至今日，蒂芙尼成为享誉国际的世界珠宝商。于1837年创立于纽约，蒂芙尼公司成为纽约别致风尚品味的象征而其璀璨钻石臻品更是纽约奢华魅力的缩影。镀金时代(Gilded Age)的盛大晚会因蒂芙尼珠宝的点缀而大放异彩，而全新装饰艺

　　这些优雅的人们喜欢以珠宝来装饰自己，无可挑剔的装饰性风格设计完美地诠释了纽约曼哈顿和爵士年代的情调及风采。尼克、盖茨比、布坎南及黛西佩戴蒂芙尼20年代纽约魅力和爵士年代黛西佩戴蒂芙尼钻石头饰黛西佩戴蒂芙尼钻石头饰、手部饰物和钻石花朵戒指Savoy钻石和珍珠头饰 Savoy头饰蒂芙尼为影片打造奢华珠宝蒂芙尼与曾提名奥斯卡的知名导演巴兹鲁尔曼和服装造型设计师凯瑟琳马丁(Catherine Martin)联手合作，自古董珠宝的设计中汲取丰富灵感，创作出一系列华美迷人的珠宝配饰臻品，镶嵌于铂金底座上的耀目钻石及光泽华美的珍珠

　　装饰艺术珠宝的的多元化Yaguruma多功能珠宝安妮皇后的蕾丝发饰蒂芙尼兰花胸针装饰艺术珠宝的的多元化Yaguruma多功能珠宝古董珠宝的藏身之处古董珠宝的藏身之处对已经可以自行选购优异古董珠宝的玩家来说，有八个具有口碑的古董街是值得走一趟挖宝之旅的。1.巴黎卢浮古董中心：紧邻世界艺术卢浮宫，内有各种古董商店以及拍卖行，洋溢高雅华贵气息。2.伦敦邦德街古董首饰廊：英国伦敦目前最高

　　表盘左方的宝石以扇形排列，环抱着展示立体双轴陀飞轮秘密的视窗，尽显迷人的装饰艺术风格。表盘右方可见巧妙布局的主表盘，偏下方设有本地时间和日期，清晰易读。另有24小时小表盘占据表盘上方，显示第二时区时间。小秒针则位于表盘下方。铺镶于小表盘内外的蓝色金砂石绽放粼粼波光，展示出腕表不同功能显示之间的强烈对比。DualWing双翼设计让积家的

　　新艺术装饰型腕表新艺术运动与装饰艺术下的腕表新艺术运动并非起源于1900年，但现代风格在各方面都获得成功的鼎盛时期，完全可以归到1900年在巴黎举行的世界博览会这个时间节点。此后十年，新风格在最普通的大批量产品中迅速普及，当然，腕表的造型设计也不例外。受英国工艺美术运动的影响，主要从植物形象中提取造型素材，这项运动主张大量采用连续弯绕的曲线和曲面，形成自己特有的富于动感的造型风格。腕表在此时刚刚脱离“怀揣”的，急于在造型设计上有所突破，贴合当下的艺术运动也是必然结果。那么大量使用曲线有什么好处？你能看到金属传

　　不仅反映了当时社会对装饰艺术的热爱，更揭开了日后她与华丽珠宝的情缘。上世纪 20 年代中期，斯旺森迎来了事业的第一个高峰，在她与电影公司的合约中，出现了一条特别的：出席场合必须穿着与佩戴最新的服饰与珠宝。尽管中要求她必须自费购买，这位当时好莱坞身价最高的女星却欣然接受，因为她对珠宝有着无限热爱，每年花费在珠宝上的预算高达 50 万美元。伴随其 1950 年由比利怀德(Billy Wilder)执导的电影《日落大道》(Sunset Boulevard)，斯旺森迎来了事业上的第二个高峰。戏中仿佛她自身写照的那位隐

　　却让它将Art Deco 装饰艺术风潮在全球范围又一次掀起。今年5 月，它正式上映之时，当那些由Tiany 打造的跟随片中主角们流连于纽约曼哈顿顶层公寓、长岛庄园和华丽晚会的璀璨珠宝出现在面前时，任哪个女孩都会变身F

　　就像他们热爱皮毛、鱼子酱与伏特加：哥萨克骑兵用黄金装饰自己的马镫，纺织姑娘拿紫水晶编入自己的发辫。那些北国风情的珠宝既不是纤巧细致的洛可可风格，也不是冷峻尖刻的哥特调，而是在浑厚大气的巴洛克中调入原生态的鲜活: 宽厚沉重的手镯，未经打磨的刻面宝石，硕大夸张的头冠，简单鲜艳的宝石配色……优雅着同时着，这才是斯拉夫民族特有的华丽璀璨——而全世界绝大多数女人都在为了钻石而欢呼流泪时，俄罗斯的男人们却在发愁应该用什么来讨好未婚妻：就连一颗，都动辄轻易为俄罗斯带来几万亿克拉钻石的赠礼，高傲的俄罗斯女郎们，又怎会轻易

　　不仅反映了当时社会对装饰艺术的热爱，更揭开了日后她与华丽珠宝的情缘。上世纪 20 年代中期，斯旺森迎来了事业的第一个高峰，在她与电影公司的合约中，出现了一条特别的：出席场合必须穿着与佩戴最新的服饰与珠宝。尽管中要求她必须自费购买，这位当时好莱坞身价最高的女星却欣然接受，因为她对珠宝有着无限热爱，每年花费在珠宝上的预算高达 50 万美元。伴随其 1950 年由比利怀德（Billy

　　电影《了不起的盖茨比》美好年代的诞生如要细究Art Deco 装饰艺术风格的起源，大概要从浪漫之都巴黎谈起了，它的名称来自1925 年巴黎举办的“巴黎国际现代化工业装饰艺术展览会”（The Exposition des Arts Decoratifs），这也是它正式亮相世界舞台的地方。这种装饰艺术风格涵盖了许多方面，从建筑、室内设计，再到电影、绘画以及时装和钟表珠宝等

　　劳斯莱斯幻影装饰艺术在印尼首都雅加达进行了发布。这辆独一无二的劳斯莱斯被一名收藏家收藏，它是为庆祝具有重要意义的装饰艺术运动而发布的35辆车之一。去年巴黎车展发布的后现代主义宣传图成为了现实复古主义在劳斯莱斯上彰显的游刃有余这款装饰艺术藏车的灵感来源于20世纪的定义运动之一。我们第一次看到这些车型是出现在今年的巴黎车展上，当时Phantom， Phantom Drophead和Ghost车型全部采用了复古风格和色彩来向上世纪二三十年代的装饰艺术运动致敬。对于普通人来讲这是一件艺术品、对于富商来讲这是品位的象征发布特别版对豪华品牌来说是提高利润的绝佳办法，尤其再搭上“艺术”的顺风车，相信定能吸引很多追求品位的富豪。但对绝大多数普通人来说，欣赏一下艺术家的作品也就达到目的了。

　　装饰艺术珠宝最值得收藏的装饰艺术 较之前两个典型时期外，最值得收藏的要数Art Deco（装饰艺术时期），它源自1920年，盛行于1930至1940年间，将“几何简约风格”推到最高峰。其显著风格特征为色彩对比鲜明强烈，具代表机械美学的几何线条造型等。最具代表性的就是Cartier的几何图腾钻石手链，而其它同样有装饰艺术优异作品的 Boucheron、Van Cleef & Arpels、Ma

　　酒店由西班牙国王阿方索十三世建造，于装饰艺术鼎盛时期的1929年开业，在当时的“旅游黄金时代”吸引了众多旅客驻足停留。塞维利亚是安达卢西亚文化的中心城市，当地曾被摩尔人500年，是斗牛与佛朗明哥舞蹈的起源地，也是西班牙家喻户晓的兼男性阳刚与女性神秘魅力于一身的情圣唐璜(Don Juan)的故乡。The Gallery从这些独特元素中汲取灵感，细细道出历史故事，保留并发扬了古韵，同时增添了现代的新意，打造出与时俱进的“豪华精选”(Luxury Collection)酒店。气派的大堂HBA团队打造的华贵设计肯定了阿方索十三世酒店给人的第一印象：酒店大堂空间宽敞，楼底特高，铺设图案精

　　玫瑰香颂唇膏Crème Smooth Lip Colour 4g/新品未定价#Deco Rouge(装饰璨红)延伸巴黎装饰艺术，运用强烈原色酿造的鲜红，推出玫瑰香颂唇膏限量新色#Deco Rouge(装饰璨红)，极轻盈滑润的质地使唇部瞬间丰润、平滑、润泽，衬托整体妆容的华丽感，创造最勾引人

　　变换无穷的几何图形，或形成简约的现代风格、或形成繁复的装饰艺术风。晚春初夏，几何图案已经开始慢慢重新掌控人们的时尚嗅觉。HERVE LEGER BY MAX AZRIAHOLLY FULTON部落风并非是新鲜的趋势了，几季以来，其总是以推陈出新的姿态盘踞于时尚的中央，尤其在春夏季。12春夏的部落风依然强劲，而最新的潮流体现为两大趋势：一是将部落造型与装饰艺术相结合，尤其是上世纪20年代的迪考艺术风格；装饰性几何图案在解构中融合了部落风格，具有强烈的装饰意味，同时也代表着下一季配饰非常商业化的发展方向。另一趋势是强调部

　　装饰部落风珠宝夸张风格项饰Emanuel Ungaromoschino20 年代的装饰艺术风格融入了下季部落风配饰系列的众多款式中，关键的物品包括强烈几何感的项链或挂件、耳饰以及手镯等。材质从镀金、瓷釉，以及折射出当代酚醛树脂风貌的透明合成树脂到珀斯佩有机玻璃等。装饰几何与部落原始风格的融合，为下一季带来了兼具艺术感与商业性的季节亮点。uniqueSassBideDonna KaranOhne Titel这些极具个性化风格的项饰反射出鲜明的手工质感，并流露出大气的奢华感。如项圈般粗旷的项饰是主要趋势，多以金属、塑料或木头等为材料，强调色彩的浓郁与原始感，比如橙色、、褐色或金色。而羽毛与皮革显然非常适合打造另类派对风格，如 Ohne Titel。Barbara BuiBarbara BuiPaul_Joe无论从部落风的延续性或商业性上来看，部落风格凉鞋都将成为明年夏季的关键鞋品。凉鞋是绝好表现部落风格细节、色彩或者材质的载体：精致的细节涵盖各种设计元素，从踝部翻边、民俗风钉珠、流苏到编织皮革；木材、纤维或褐色皮革

　　Van Cleef & Arpels在国际装饰艺术博览会上推出 “àl’Oriental”，成为东文化融合的设计。异域风情的影响在 1931 年巴黎国际殖民地博览会上达到顶峰。Van Cleef & Arpels展出的 Chapeau Chinois 黄金系列在当时吸引了无数人驻足观赏，其灵感就源自于亚洲人在稻田耕种时所戴的草帽。这一作品后来被授予博览会“最高”。 龙纹百宝匣 1923 年Van Cleef & Arpels典藏塔、龙、怪兽……上世纪 20 年代，远东文化风潮席卷了整个巴黎高级珠宝界。万国博览会上的陶瓷、丝绸、青铜等奇珍异宝为Van Cleef & Arpels的创作提供灵感。与书法图案，频频出现在珠宝盒的设计上，珠宝、腕表和其它艺术臻品也多以玉为装饰。这款创作于 1923 年的龙纹百宝匣，以红黑两色形成鲜明对比，利用琅营造出清漆般饰面，圆柱形红色

　　Holly FultonEmanuel Ungaromoschino装饰部落风珠宝20 年代的装饰艺术风格融入了下季部落风配饰系列的众多款式中，关键的物品包括强烈几何感的项链或挂件、耳饰以及手镯等。材质从镀金、瓷釉，以及折射出当代酚醛树脂风貌的透明合成树脂到珀斯佩有机玻璃等。装饰几何与部落原始风格的融合，为下一季带来了兼具艺术感与商业性的季节亮点。uniqueSassBideDonna KaranOhne Titel这些极具个性化风格的项饰反射出鲜明的手工质感，并流露出大气的奢华感。如项圈般粗旷的项饰是主要趋势，多以金属、塑料或木头等为材料，强调色彩的浓郁与原始感，比如橙色、、褐色或金色。而羽毛与皮革显然非常适合打造另类派对风格，如 Ohne Titel。无论从部落风的延续性或商业性

　　独特的两片式圆柱形表壳，扇形圆模雕刻装饰的表耳上镶嵌有30颗明亮式切割钻石，拱形水晶表镜。罕见的三角形煤气管式表链柔韧灵活，由表盘伸展至表扣处并逐渐变细。欧米茄经典女表展涵盖欧米茄各个时期的女士腕表，按年代及风格分为多个主题展区，演绎不同时期的女表魅力。18981945从简约到奢华14.8F机芯，羽毛形指针，18K黄金矩形表壳搭配黑色和蓝色琅“

　　Art Deco装饰主义值得一推再推的设计文化在复古世界里，“Art Deco”绝对是让人无法忽视的一股力量，它虽然不是复古的唯一方式，但是多年来被一推再推，成为复古世界中一道亮眼的分支。装饰艺术派起源于1920年的巴黎并当即风靡全球。它不仅仅反映在服装、配饰、家具和一些设计图案上，更深刻地影响了那个时期的建筑风格，那种主张装饰与功能结合的风格为大量的设计都提供了无限可能，至今都无限风靡。浪琴(Longines)优雅系列Les Elégantes腕表装饰风格：强烈的装饰艺术风格每一年的浪琴，都会为了纪念20年代为制表业带来巨大变革的Art Deco设计而制作一套三只的女装腕表。它们一是复古在优雅古典的气度上，二是以不同造型和钻石的营造出Art Deco的设计精髓。看这三只相同风格不同

　　那么两个空间用同一种颜色做基调，再选择一些不同的，但与主色调相近的小装饰品点缀。本图餐厅，主人就选用了淡的纱帘，金的椅套，使餐厅整体效果看起来和谐，明快。小户型必选 20款家庭小餐厅设计巧妙的搭配2、巧妙的搭配一张看似呆板的白底木面餐桌也能给餐厅带来意想不到的活泼效果，简单的长方桌搭配上藤条编制的座椅，使餐厅充满了原始自然的味道。一桌多用3、一桌多用来客人时，家里的小餐桌最好也能充当娱乐桌使用。如果你的空间只够摆放一张很小的餐桌，那么一定要选择一张很有特色的，或者样式奇特，或者颜色醒目突出。天然材料4、天然材料一张简单的长条木餐桌搭配仿旧的木椅，自然的味道油然而生，仿佛与室外的蓝天绿树融为一体。餐桌上方陈列的一排主人收藏的瓷罐闪着奶白色的亮光，与周围的相协调。极致优雅5、

　　壁画的运用中国古代宫廷建筑中不乏壁画的身影，哪怕是房梁这种小细节，都会被精致的画作装饰得美轮美奂。而古时宫廷中最常用的壁画图案无外乎龙、凤以及很多古代纹饰，这些元素都被精明的珠宝设计师加以利用，Chanel专门为世博会推出的系列珠宝中，“龙”就是最主要的元素之一。“窗”上的美景珠宝设计师不仅喜欢把焦点定格在国外建筑中的“窗”上，而且具有中国古典美的“窗”也依旧是设计师们的灵感源泉。就像周大福Kgold国粹系列中“馨·然”和“映·然”系列金饰都是以窗花为灵感所设计的首饰，凝聚了复古风和时尚感的双重定义。“窗外”和田玉吊坠/天璞；2010 kgold国粹系列“宁和”手链/周大福 Art Deco，装饰艺术，一种在上世纪 20 年代源于法国并在美国发扬光大的风格，其消逝与当初兴起一样非常彻底，

　　虽是60余年来外滩唯一一座新建筑，上海半岛的外观却极为契合外滩的整体风格，典雅华贵，有着浓厚的装饰艺术韵味。内部装饰则是优雅奢华而低调，从二楼平台俯瞰挑高的大堂，自有一种豪门世家的大方气派。上海半岛最值得一提的是大量有趣新科技的应用。例如可实时室外温度湿度和风速的系统，在梳妆台前特意设置的指甲烘干机，像随意门一样把脏衣服放进去就会有干净衣服送回来的奇妙盒子，以及按下按钮就能让浴室拥有SPA房那样的灯光和音乐的按钮。当然，著名的以礼查、大华、汇中及半岛四大套房若有机会必须一住，那是对半岛历史的致敬。另外，请记得去看看酒

　　2、所在建筑是装饰派的集大成者，全新的内部设计也延续了同样的风格3、管理方朗廷是拥有140 年历史的欧洲豪华酒店品牌“朗廷”(Langham)一直被誉为豪华酒店的典范，其“欧洲血统”可追溯至140 多年前的伦敦——1865 年由威尔斯亲王主持开业的伦敦旗舰酒店。全新开业的扬子饭店是它旗下的首家精品酒店。朗廷扬子精品酒店的前身扬子饭店曾经和礼查饭店、汇中饭店共同叱咤上海滩，曾是“远东第三大饭店”。 扬子饭店当年的设计师李幡是个旅法归来的建筑师，其米灰色的外墙色彩、丰富的纵向直线条装饰和逐层的结构轮廓，都是Art Deco 风格的体现。配合这幢80 年左右的建筑，酒店请来英国著名的Duncan&Miller Design 公司操刀内部的设计，为酒店重新注入ArtDeco 风格的设计元素。老上海和Art Deco 是酒店的两大主题。主设计师Eric D.Ullmann 很聪明地把这种风格注入到酒店内的各个角落，为住客掀起一场装饰艺术的盛宴。这种设计在客房里得到了很好的体现，比如Shanghai Grand Roo

　　Dolcetta手袋Dolcetta系列的设计灵感来自Art Deco装饰艺术风，追求感性与异域文化中的几何线条表现视觉张力，强调了竖向延展的微妙层次，柔软细腻的皮质，配以精致流苏束带，展现了低调的优雅与的气质；超大容量的包身，兼具美观及实用，无论是工作还是购物都能轻松应对；柔和的大地色系在任何和场合都是最温柔的焦点，犹如春日午后的阳光，温润而不张扬。Dolcetta产品资料精选牛皮或水磨牛皮质地，触感柔软温润皮质拎带，罗缎内里，超大容量精致金属装饰配件Art Deco 装饰艺术风格，经典流苏设计黑色，米色，深褐色及琥珀色共四种颜色可供选择La BelleLa Belle 系列拥有迷人优雅的曲线，伴随Art Deco的设计元素，令对称的口袋美观随性且实用；除了皮质拎带更配有长款背带，为每个在都市里怀揣着远方梦想的女人特别设计，令其时刻充满吉普赛女郎般的流浪气质，即使突如其来的旅程也能轻松应对。柔软的鹿皮质地带来超乎寻常的感性触觉，水磨牛皮则是鲜明个性的表现，自然柔和的色彩暗示着女性的内在张力。La

　　在设计2009圣诞主题妆容时，品牌创始人兼创意总监DANY女士从圣诞装饰元素中汲取灵感，她希望女人们也可以发挥创意把装饰元素表现在彩妆上，特别是在圣诞这样隆重的派对季节。从今年秋季开始，蓝色是比较流行的主色调，而在节日氛围下，慢慢演变为带金属质感的银蓝色调。本次发布的妆容在银蓝色基调的眼妆上强调不同形式的“装饰主义”。多年从事舞台彩妆创作的MAK

　　即使老，也要老得很现代ART DECO装饰艺术推崇的，不是老得掉牙的古董画，而是总在不经意间流露出古老的元素；它也不是青涩的小嫩芽，除了水分一无所有，ART DECO，不折不扣地将传统装饰与现代造型设计的双重性融入生活，古老元素与现代元素相互结合之后，却依然高雅精致。斑马纹加上与中式仿古饰品以及金属质感的落地灯营造出的混搭效果，令原本风格硬朗的小空间流露出一丝女人的温情。这件事说起来似乎很容易，做到却很难。但是，走进孙振宇的家，却会被韵味与清新感染。家具选择了意大利家居风格的简洁线条，房间中的直角和直线并未令这个家有丝毫的乏味，依旧女性化十足。在现代而简约的居室气息中，欧式风格的水晶吊灯四射；单人沙发椅运用典型的ART DECO风格斑马纹，来强调居室讲究的作风；怀旧的老式录音机似乎很容易将人们带回上世纪二三十年代那个ART DECO正流行的时空之中。在ART DECO的新浪漫主义编曲中，正在这样阐述——即使有一天我们老了，也要老得很现代。纯白色吧台设计简洁，只在柜体边缘加以圆润处理，主人充分利用了房顶的斜面，将吧台打造为空间，仿佛带我们走进了某个上世纪六七十年代的酒吧。简单